DANS 26/27

Krop og koreografi på 6. årgang arbejder med metoder med TRYGHED, SAMSKABELSE OG LIVSKRAFT i en kunstnerisk proces. Med udgangspunkt i kreativitet og samarbejde vil forløbet muliggøre historiefortælling med kroppen samt eksperimentere med koreografiske sammenhænge – alt sammen med en professionel danser fra Aaben Dans.

I den kunstneriske dans er der ingen konkurrence. Det handler ikke om at være hurtigst, stærkest eller bedst. Det gælder om at finde glæden ved bevægelse af egen krop i samarbejde med de andre og måske vil musikken hjælpe på vej. 

Det er et bevægelsesforløb med masser af kreative opgaver, hvor det vigtige vil være at turde at give slip, vække sin nysgerrighed og opfinde nye bevægelser.

Inden Aaben Dans kommer på besøg skal idrætslæreren have gennemgået en lille bevægelsesopgave med eleverne. Opgaven kan med fordel tage udgangspunkt i vores 3 nedslagsord TRYGHED, SAMSKABELSE OG LIVSKRAFT. Via idrætsfagets ’dans og udtryk’, kan idrætslæreren beslutte hvilken opgave, der har mest relevans fx i forhold til hvad der allerede er gennemgået. Til lærerworkshoppen vil hver idrætslærer have udtænkt bevægelsesopgaven. Alle andre samt Aaben Dans bistår idrætslæreren med noter omkring forståelse og muligheder for videreudvikling.

Indhold

Krop og Koreografi

Hver træning starter med opvarmning, bevægelsesopgaver og kreative øvelser. Derefter begynder arbejdet med at skabe egne dansebevægelser. I sidste del af danseforløbet sammenkædes elevernes danse til sammenhængende koreografier. 

Undervejs i forløbet bliver eleverne bedt om at reflektere over følgende spørgsmål:
Hvad er meningen med koreografien og hvordan kan vi bruge dansen i andre forståelsessammenhænge?

Hvorfor krop, bevægelse og koreografi?

Bevægelse har dokumenteret positiv effekt på både koncentrationsevne og læring. Den mest ideelle form for fysisk udfoldelse til at fremme læring er aktiviteter, der er udfordrende, varierede og som indebærer succesoplevelser. 

Dansen skaber et rum, der egner sig godt til elever med uro i kroppen og udfordrer de stille elever på evnen til at stå frem. Alle bevægelser og kropsudtryk er valide – her tager vi udgangspunkt i sin egen krop og dens formåen. Når eleverne skaber koreografiske forløb sammen, skal de samarbejde, gå på kompromis samt anerkende hinanden og hinandens ideer. Det er er vigtige redskaber, der både kan bruges i skolen og i fritiden.

Bevægelse og Udtryk på 6. årgang undersøger, hvad dans er, og hvordan vi kan bruge kroppen til at udtrykke os, sanse os selv og være i relation til andre. Sammen med den professionelle danser og underviser Mathilde fra Ringsted Musik- og Kulturskole arbejder eleverne med leg, bevægelse og kreativ udforskning af kroppens muligheder.

Hvad er dans?
Hvad vil det sige at danse – og hvad laver en danser egentlig?
Dans handler om leg og om at udtrykke sig uden et praktisk formål – vi bevæger os, fordi det er spændende, sjovt eller undersøgende. I dansen vender vi tilbage til kroppen. Vi mærker, at vi har en krop, og at vi er i den. Vi undersøger, hvordan kroppen kan bevæge sig, og hvordan den kan udtrykke følelser, stemninger og idéer. Hele kroppen kan bruges: fra store bevægelser til små detaljer som en finger, en tå eller en albue.
Gennem forskellige lege og opgaver udforsker vi bevægelse, rum, musik og relationer til hinanden. Vi arbejder både individuelt og i fællesskab og undersøger, hvordan bevægelse kan skabe nye måder at være sammen på.
Hver dag indgår fysiske opvarmninger og kreative opgaver, hvor eleverne også inviteres til at reflektere: Hvad er en dans egentlig? Hvad sker der i mig, når jeg danser?

Hvorfor bevægelse og udtryk?
Dans giver mulighed for at opleve glæde ved bevægelse og for at være til stede i sin egen krop. Der er ingen konkurrence i dansen. I stedet mødes vi i forskellighed og skaber noget sammen, hvor alle bidrag har værdi. Eleverne øver sig i at træde frem, tage plads og blive set – men også i at give plads til andre.
Bevægelse og leg kan skabe fællesskab og rumme forskellige elever – både dem med meget energi, dem der er mere stille, og dem der er særligt sensitive. Dansen giver plads til både udfoldelse, fordybelse, sanseoplevelser og opmærksomhed på detaljer og relationer.

Gennem arbejdet styrkes kropsbevidsthed, tillid til egen formåen og evnen til at mærke og udtrykke sig fysisk.